王春辰：陈文令他是一如既往的在艺术作品的表现上展现了他的过人之处，甚至可以说是大胆之举。这一次他的作品可以看到就是“有意为之”。这次展览当中我们可以看到很多陈文令的手稿，这些作品与他的雕塑作品形成了一个互相说明的结构或者说是关系，因为一个完整的策展不会是孤立的。实际上他的这些小稿也是第一次看到，他之前也很少展览。从这些手稿你可以看到他的创作来源，甚至也可以解读他创作的秘密。

▲ 陈文令手稿作品

就今天来说呢，如果就雕塑谈雕塑就没有意义，因为我们没办法进入到一个现代主义的形式主义，或者说现代主义的雕塑系统去谈。因为在今天来讲很多的雕塑已经打破了这种现代主义。以陈文令为例，他不能被放在这种形式美学当中来谈，因为他是在建构自己的世界。比方说这些手稿所透露的，人的欲望，世界的荒诞，古今之变，甚至是一种杂糅。再看他的雕塑你会发现他有大量的植物、人物的一种怪感，怪异，在我们现实世界里不可能发生的景象都出现在他的雕塑里。他就是借助这种三维的语言，我们姑且叫做这种“雕塑语言”来建构这种可以叫做“异托邦”式的世界。它不是“乌托邦”是“异托邦”。在这样一个世界的概念里面其实是充满了欲望的，不一定是人的欲望，也许是这个世界本身就有的欲望。所有的这一切对于世界来说就是即荒诞又具体，即肯定又实在的一个对象。这么多年来一直关注陈文令的作品，我们在想怎么来解读这样一种现象，就是说在今天的艺术家当中，或者说是在这种雕塑语言当中，一方面倡导追求形式美学，追求一种古典的现代主义，或者说经典的现代主义。但在另一方面的艺术语言里讲我们不应该拘泥于某一种形式，也不应该拘泥于某一种观点观念。陈文令的作品很难用一种观点去描述，可以说他是有意识的要去打破我们观看视觉对象时候习惯性的障碍，在看他的作品的时候要很好的沉思，甚至很好的解刨自我，因为它不是一个简单的图像，里边有大量的信息都是他自己创造的。这也就是我为什么说这是一个“异托邦”的世界。

▲ 共同体 NO.3 222x170x110cm综合材质 2017年

在今天来讲，我们所有发生的事件都是出于一个破碎或者重新解构，实际上是重新建构的过程。那么这样的一组作品方式对于陈文令来讲我想还是出于他内心的一种强大的动力，和一种强大的愿望。用他自己的艺术语言，无论是手稿还是雕塑作品，来反映他和世界的关系。从这个角度应该说当今的中国的艺术语言来讲，他的作品都具有突出的影响和地位。当然陈文令也是正当创作的盛年，年富力强，应该说在他整个的创作脉络和谱系当中还能够展现强烈的震撼力。陈文令充满了想象力和创造力的一种结合，他打造的这个世界不用比较它是不是我们身处的真实世界，那是属于他自己的世界。所以我认为陈文令的世界就是自己的世界，是一种“异托邦”异化的世界，这恰恰是艺术价值的所在，这些作品的内涵和形式就有了一个结合，它是打破形式的一种自我。当然我们也希望他能有更多新的东西可以在未来展示给我们。

方振宁：陈文令是很高产的艺术家，我们认识有十年时间了，记得第一次去参观他的工作室的时候感到很震惊，随后写了一篇文章叫做《中国，凶猛》。凶猛这个词的意思应该是形容动物的，但是当我看到中国艺术家这样一种猛烈的状态之后让我感到中国当代艺术的热浪。在这十年当中，中国的艺术届经过了起起伏伏，现在艺术再次崛起。而艺术崛起最主要的动力应该是艺术家的创作活动。对于陈文令，他应该是在生死边缘挣扎过最后站起来的人。

▲ 陈文令手稿作品